„Prin colecția mea am vrut să arăt că e ok să fii vulnerabil. Să fii sincer cu ceea ce simți și să arăți asta nu e un semn de slăbiciune, ci o formă de curaj.”
Cand mi-a spus Timea in dimineata acestui shoting ca dupa licenta nu va mai continua sa studieze moda si design vestimentar, ci vrea sa continue cu un master in management, nu am reusit sa imi retin mirarea. Asa pentru ca, asa cu am scris si AICI, colectia ei prezentata la Gala MDVTM a fost una foarte buna. Iar apoi, in backstage, cand am vazut toate detaliile delicate, cusute cu mana, in straturi si straturi de material, am apreciat si mai mult talentul Timeei. Asa ca m-a facut foarte curios sa aflu de ce a ales moda, de unde se inspira, dar, mai ales, de ce se indreapta acum spre o scoala de business. Si, abia dupa ce am citit si eu raspunsurile ei la interviul pe care il gasiti mai jos, am inteles.
Pentru ca moda nu este doar despre talent si viziune artistica, ci tine foarte mult si de o viziune de business. E vorba de cum iti construiesti brandul, cum il comunici, care sunt costurile, de unde te provizionezi cu materiale, cati angajati vei avea si care sunt perspectivele de crestere. Si pentru prima data, dupa foarte multe interviuri cu foarte tineri designeri, m-am bucurat sa vad ca Timea vrea sa invete si ce presupune sa dezvolti o afacere in acest domeniu, atat de plin de provocari, al modei.
De ce ai ales moda?
De când mă știu, mi-a plăcut să desenez. Nici nu era vorba doar de plăcere, ci mai mult de entuziasmul de a crea ceva, orice, numai să nu văd o foaie albă în fața mea. Întotdeauna mi-au plăcut culorile, să le combin și să le amestec în felul meu, chiar dacă nici ochii și nici camera foto nu reușeau să surprindă exact ce voiam eu să transmit. Pentru mine totul era despre emoțiile din interior, și mă bucura cel mai mult atunci când nu auzeam că ceva e „frumos”, ci orice alt cuvânt care arăta că transmite ceva mai profund. A fost o perioadă, în liceu, când nu am mai desenat deloc. Viața era agitată și nu mai aveam timp de hobby-uri. Dar tocmai atunci mi-am dat seama că asta e ceea ce vreau să fac mai departe, și nu doar ca o pasiune din când în când. Așa că m-am reapucat de desen și, pe măsură ce m-am maturizat, mi-a plăcut tot mai mult nu doar să combin culorile, ci și hainele, piesele vestimentare.
Când a venit momentul să aleg ce vreau să fac mai departe, în clasa a 12-a, am ales moda. Am vrut să înțeleg cum funcționează combinațiile nu doar prin culori, ci și prin croiuri și alte detalii. Știam că în acest domeniu o să am parte de multe lucruri care îmi plac: desen, cusut, teorie
legată de modă, toate îmbinate.
Dar cel mai mult mă fascina mesajul din spatele fiecărei colecții. Fiind o persoană sensibilă și empatică, cu o pasiune reală pentru artă și modă, am simțit că asta e direcția potrivită pentru mine.
Ce te inspiră atunci când creezi o colecție nouă?
De cele mai multe ori, mă inspir din emoții și trăiri personale. Sunt o persoană sensibilă, iar asta m-a făcut să văd lumea un pic diferit. Deși sensibilitatea e uneori văzută ca un minus, pentru mine a devenit o sursă de inspirație. Îmi place să pornesc de la stări interioare, ale mele sau ale altora și să le transform în haine care spun o poveste.
În ultima mea colecție, Between Layers, am vorbit despre fragilitate și vulnerabilitate emoțională. Ideea de la care am pornit este că, în spatele fiecărei persoane, se ascund niște straturi: straturi de protecție, straturi de răni, straturi de emoții. Prin colecție, am vrut să arăt că e ok să fii vulnerabil. Că nu e un semn de slăbiciune, ci o formă de curaj. Să fii sincer cu ceea ce simți și să arăți asta. Mi se pare una dintre cele mai puternice forme de exprimare.
Am folosit materiale transparente, straturi suprapuse și detalii făcute manual tocmai ca să exprim lupta asta dintre nevoia de a ne ascunde și dorința de a fi înțeleși.
Ai vreun designer preferat? (român sau străin)
Da, îmi place foarte mult Dries van Noten. Stilul lui mă inspiră foarte mult, în special pentru felul în care folosește imprimeurile florale. Aceste imprimeuri îmi aduc aminte de copilărie, pentru că dintotdeauna am avut o pasiune pentru desenatul florilor. Îmi plăcea să petrec ore întregi
desenând flori și detalii delicate, iar când văd aceste motive în colecțiile lui, simt o legătură personală și emoțională cu munca lui. Ce apreciez la Dries van Noten este faptul că reușește să îmbine eleganța și rafinamentul cu elemente artistice, bogate în detalii și texturi. Colecțiile lui au o energie aparte, o profunzime care îmi stimulează creativitatea și mă motivează să explorez mai mult în proiectele mele.
Pentru mine, imprimeurile florale nu sunt doar un detaliu decorativ, ci o formă de exprimare, o poveste despre natură, fragilitate și frumusețe, care se potrivește foarte bine cu ceea ce încerc să transmit prin hainele pe care le creez.
Se vorbește mult despre reciclare și upcycling în ultimul timp. Crezi că moda ar trebui să facă mai mult în direcția asta?
Da, consider că moda ar trebui să facă mult mai mult în direcția asta, mai ales că și din cauza ei s-a ajuns aici. Industria modei are un impact enorm asupra mediului, iar schimbarea trebuie să înceapă chiar de la sursă, de la felul în care se produc hainele, până la cum sunt ele
consumate și percepute. Upcycling-ul și reciclarea nu sunt doar soluții de moment, ci pot deveni o formă de exprimare creativă, care dă sens hainelor. În loc să ne raportăm la haine ca la niște obiecte de unică folosință, cred că ar trebui să ne reconectăm la ele să le dăm valoare, poveste, emoție. Aș vrea ca oamenii să simtă din nou ceva pentru o piesă de îmbrăcăminte. Să se creeze o legătură reală, ca atunci când o haină se rupe și simți că pierzi ceva din tine. Hainele ar trebui să fie mai mult decât ceva ce purtăm, ar trebui să ne atingă.
Cum vezi tu viitorul modei?
Chiar dacă inteligența digitală și tehnologiile avansate sunt foarte prezente pe podiumurile din străinătate și în moda de lux, nu cred că ele vor prinde la fel de mult în moda stradală, care rămâne mai simplă și mai autentică. În schimb, cred că sustenabilitatea are un viitor real în modă.
Nu doar pentru că tot mai mulți designeri aleg să o abordeze, ci și pentru că publicul devine tot mai conștient. Eu, ca persoană activă pe platformele sociale, observ că oamenii cumpără din ce în ce mai des haine second-hand, iar platformele care le comercializeaza sunt din ce în ce mai populare. Cred că această schimbare de mentalitate e un semn bun că moda va merge spre o direcție mai responsabilă, iar asta mă bucură foarte mult.
Unde te vezi peste 5 ani?
Peste 5 ani mă văd lucrând la un brand de modă, chiar dacă nu va fi unul propriu, unde să pot contribui creativ prin desen și design, dar și să colaborez strâns cu parteneri și colegi care împărtășesc aceeași pasiune pentru modă. Îmi doresc să am o rețea largă de cunoștințe în acest
domeniu, atât în ceea ce privește partea practică, adică realizarea efectivă a hainelor, cât și din punct de vedere al relațiilor cu oameni pasionați și profesioniști din industrie. Cred că o rețea bună de colaborări și schimb de idei este esențială pentru creștere și dezvoltare. Totodată, îmi doresc să învăț cât mai mult în această perioadă, nu doar despre partea artistică și creativă a modei, ci și despre management, marketing, strategie și toate aspectele care țin de administrarea și conducerea unui brand. Consider că pentru a avea succes în modă, nu este
suficient să fii doar talentat artistic, ci trebuie să înțelegi și cum funcționează business-ul din spate.
Visul meu este ca, într-o zi, să pot avea propriul brand de modă, un proiect autentic, care să reflecte valorile mele și stilul meu, iar pentru asta vreau să fiu cât mai pregătită, cu experiență și cunoștințe diverse. Îmi doresc să construiesc o carieră solidă, bazată pe pasiune, profesionalism și colaborare.
Eu nu pot decat sa ii tin pumnii Timeei si sper ca visul ei sa se implineasca, poate chiar maii devreme de cei 5 ani mentionati de mine. Iar brandul ei sa aduca fragilitatea si vulnerabilitatea in prin plan, chiar daca in forma purtabila. Dar cred ca tocmai de aceea, demersul ei imi pare si mai important.
LOve,
O.
Photography: Hannah Anches
Hair Style: Gett’s Hair
Outfit: Timea Hosszu look, Dior sunnies, Comme des Garcons X Converse