„Dacă vom continua să susținem creația locală și colaborările între design, producție și mediul cultural, cred că scena noastră de modă poate deveni un reper regional solid.”
Acum, când tocmai am aflat că Romanian Creative Week va avea pentru prima dată, în această toamnă, o extensie la București, mi s-a părut și mai important să public acest interviu cu Cristina Lazăr, designer din Timișoara ce a prezentat la sfârșitul lunii mai o nouâ colecție, chiar pe catwalk-ul spectaculos al RCW. Era a patra oară când vedeam la Iași defilând manechine îmbrăcate în creațiile Cristinei, și am fost din nou impresionat de eleganța și versatilitatea extraordinară a pieselor din colecția sa, intitulată Timeless. Și nu e de mirare, ținând cont că vorbim de o creatoare matură, care are foarte multă experiență și a cărei colecție se detașează prin detaliile atent alese, materialele fluide, imprimeurile discrete și accesoriile care m-au cucerit, așa cum scriam și AICI.
Însă Cristina a fost prezentă la Romanian Fashion Week în dublu rol, atât ca designer ce își prezenta colecția, dar și ca parte din echipa ce a coordonat prezența studenților de modă și design vestimentar de la Universitatea de Vest din Timișoara la acest eveniment. Pentru că ea este și cadru didactic universitar, iar astfel intră în contact cu o mulțime de tineri studenți, aspiranți la statutul de designeri de modă. Și astfel, poate avea o privire de ansamblu destul de obiectivă asupra a ceea ce numim cu toții Moda Românească. Și tocmai de aceea cred că e cu atât mai important să citiți răspunsurile ei la întrebările de mai jos:
Cum a fost pentru tine experiența de anul acesta la Romanian Creative Week?
Experiența de anul acesta la Romanian Fashion Week / Romanian Creative Week a fost una intensă și valoroasă. A fost mai mult decât o simplă prezentare a ultimei colecții personale intitulată „Timeless”, a fost o ocazie de reconectare cu comunitatea creativă, de schimb de idei și de vizibilitate reală într-un context care sprijină designul autohton. M-a bucurat energia evenimentului, diversitatea vocilor prezente
și deschiderea publicului către discursuri vizuale variate. Pentru toate acestea sunt profund recunoscătoare întregii echipe de organizare a RFW/RCW, care a făcut totul posibil, susținând fiecare moment din eveniment.
A fost o ediție plină de provocări (mai ales meteorologice). De aceea vreau să ştiu dacă ai avut vreun moment anume, mai plin de emoție sau mai haios, pe care l-ai trăit anul acesta în backstage la RCW şi pe care ai putea să îl împărtăşeşti cu noi?
Emoții sunt întotdeauna când participi la un eveniment organizat în aer liber, iar vremea a susținut acea stare până la ora de start a primului show. Echipa super profesionistă RCW/RFW și buna organizare a întregului eveniment, a ajutat foarte mult pentru a lua de pe umerii noștri presiunea si emoțiile inerente. Prezența mea la eveniment în dublu rol, de designer și de pedagog a fost sprijinită moral si fizic de
„super team/dream team MDVTM” care a fost un suport real în frumoasa nebunie din backstage.
Ce te-a inspirat atunci când ai creat noua ta colecție?
Colecția Timeless RTW 26 a avut ca punct de pornire o serie de fotografii realizate în timpul unei vizite la Muzeul de Știință din Valencia. Imaginile surprindeau procesul de coroziune, etape de transformare și degradare a tot ceea ce ne înconjoară. Am ales să văd dincolo de ceea ce oferea imaginea și să transform elementele într-o metaforă a identității vizuale care să transmită mesajul în întreaga colecție.
La nivel conceptual, această colecție este construită în jurul ideii de dualitate și echilibru între diferitele etape ale vieții. Propunerile vestimentare urmăresc să fie un răspuns direct al conceptul de sustenabilitate, prin promovarea unui stil de viață conștient și responsabil. Colecția își propune să fie durabilă și atemporală, încurajând astfel un consum mai redus și mai responsabil. Articolele vestimentare din colecția Timeless RTW 26 sunt versatile și pot fi combinate, adaptate în funcție de contextul în care sunt purtate.
Cum se desfășoară procesul tău creativ? Eşti foarte analitică, faci mult research sau, dimpotrivă, te laşi purtată doar de inspirație?
Procesul meu creativ este un amestec între cercetare, observație și experiment. De cele mai multe ori, pornesc de la o idee, o stare sau un detaliu vizual care mă obsedează, sunt atrasă de texturi, forme sau volume structurate. Îmi place să lucrez cu materialele direct, să le simt, să le testez, să le las să-mi sugereze direcții neașteptate, fiind preocupată de manipularea inovativă a suprafețelor textile și de detaliile de croi. Las lucrurile să evolueze, să se decanteze, și mă bazez mult pe dialogul dintre concept și material. Nu caut neapărat să fiu „în trend”, ci să exprim ceva autentic și coerent din universul meu interior.
De ce ai ales moda?
Alegerea modei a venit firesc după ce am parcurs mai multe etape din învățământ artistic am realizat că sunt atrasă de acest domeniu creativ, prin care pot spune povesti fără cuvinte. M-a atras mereu ideea că hainele nu sunt doar funcționale, ci pot transmite stări, idei, identități. Am descoperit și rezonat cu acest domeniu de exprimare artistică, pentru mine designul vestimentar este o formă de artă aplicată – una care trăiește în mișcare, pe corpul uman, în realitatea cotidiană.
Ai vreun designer preferat (român sau străin)?
Urmăresc cu mare interes evoluția multor designeri, dar aș aminti acum de Iris van Herpen și Yohji
Yamamoto, mă atrag creatorii care au o viziune clară, o identitate vizuală puternică.
Se vorbește mult despre upcycling/recycling în ultimul timp. Crezi că moda ar trebui să facă mai mult în direcția asta?
Da, cred că moda are nu doar oportunitatea, ci și responsabilitatea de a face mai mult în direcția upcycling-ului și a reciclării. Avem nevoie de o schimbare reală nu doar la nivel de discurs, ci și de practică.
Ținând cont de tot ce ai văzut la această ediție a Romanian Fashion Week, cum vezi tu viitorul modei româneşti ?
Participând în dublu rol, cel de designer și de cadru universitar coordonator al unor colecții selectate în aceasta ediție a Romanian Fashion Week din partea Facultății de Arte și Design/ UVT din Timișoara, pot spune că tot ceea ce am văzut pe scena evenimentului mi-a confirmat că moda românească este într-o perioadă de transformare și consolidare. Se simte un interes tot mai clar pentru identitate, pentru design autentic, dar și pentru profesionalizarea industriei de la prezentare și concept, până la execuție și comunicare. Cred că viitorul modei românești stă într-un echilibru între valorile locale și deschiderea spre internațional. Avem designeri cu viziuni puternice, o generație tânără curajoasă și un public tot mai interesat de piese originale și bine făcute. Dacă vom continua să susținem creația locală și colaborările între design, producție și mediul cultural, cred că scena noastră de modă poate deveni un reper regional solid.
Îmi plac mult itemurile create de tine, sunt foarte elegante dar şi easy to wear, nişte haine care sigur te scot în evidență. Mi-au plăcut mult şi accesoriile! Poți să îmi spui mai multe despre viziunea ta?
Mulțumesc pentru aprecierea și suportul tău. Mă bucur că ai văzut în colecțiile mele aceste calități. Vreau ca fiecare piesa vestimentară și de accesorii să fie rezultatul unui mixt între creativitatea vizuală cu gândirea constructivă și lucrul cu materialele care să exprime ceva autentic și coerent. Lucrez cu forme epurate, cu linii care pun în valoare corpul, și acord o atenție specială texturilor și finisajelor. Îmi propun ca să dezvolt în colecțiile mele noi soluții de manipulare creativă a suprafețelor textile și detaliile subtile de croi care să ofere o stare de confort și să fie expresive, dar mai ales purtabile.
Care crezi că a fost cel mai tare moment pe care l-ai trăit până acum ca designer de modă? Poți să îmi povesteşti?
Sunt multe momente, fiecare la fel de important pentru evoluția mea în domeniu. Pot aminti aici despre momentele de început, când am fost 7 ani designer pentru un brand românesc de modă, în care tresăream atunci când îmi recunoșteam ținutele pe stradă. Au fost multe urcușuri și coborâșuri, multe colecții personale lansate și vândute. Dar ce mă bucură cel mai mult este procesul de creație și de realizare a fiecărei colecții special gândite pentru Romanian Fashion Week – Romanian Creative Week, în secțiunea Romanian Designers coordonată de Ovidiu Buta. Colecția „Timeless”, a fost apreciată de presa de specialitate și buyerii internaționali invitați la RCW și pot spune ca este cel mai „tare” 😊moment, care pentru mine a contat enorm, m-a făcut să simt că sunt pe drumul potrivit.
Melodia pe care o asculți acum pe repeat?
Amy Winehouse – „Back to Black”
Oraşul unde ai merge oricând în vacanță?
Un răspuns scurt ar fi, cu siguranță, un oraș din Italia! As merge oricând în Veneția, Florența.
Filmul şi serialul preferate?
Aș prefera să nu dau titluri, ci să explic ce urmăresc atunci când vizionez un film. Sunt atrasă de filmele și serialele care pornesc de la povești reale sau care explorează subiecte diverse și în special de documentare. Producții care să mă inspire și să îmi ofere o perspectivă nouă sau să îmi stârnească întrebări.
Acum, că am aflat atât demulte despre sursele de inspirație ale Cristinei Lazăr, dar am și descoperit optimismul ei în ceea ce privește viitorul modei românești (și nu numai), pot să spun că îi apreciez și mai mult colecția, de care oricum mă îndrăgostisem deja. Dar în plus, cuvintele Cristinei mă fac să sper și să aștept cu nerăbdare seria de prezentări de modă ce vor avea loc la București, la prima sa ediție din capitala. RCW X Bucharest va avea loc între 3 și 9 Octombrie, iar doua dintre zile vor fi dedicate designerilor romăni de modă. Ne vedem în front row!
LOve,
O.
Photography: Hannah Anches
Hair Style: Gett’s Hair
Outfit: Cristina Lazar total look, Illesteva sunnies.