Sari la conținut
8 Artiste pe care le puteti descoperi in galeriile de arta din Bucuresti
Home » 8 Artiste pe care le puteti descoperi in galeriile de arta din Bucuresti

8 Artiste pe care le puteti descoperi in galeriile de arta din Bucuresti

HellO, WOrld!

E 8 Martie, „Ziua Internationala a Femeilor”, si tocmai de aceea m-am gandit sa le dedic acestora un demers inedit. Mi-am propus sa descopar, in galeriile de arta din Bucuresti, femeile care sunt prezente in expozitii cu tablouri, sculpturi sau alte forme de creatie artistica. Si am fost foarte incantat sa vad ca, in acest moment, artistele romane au parte de expunere si de sustinere din partea galeriilor de arta. Poate nu ne putem imagina, dar, in urma cu doua secole, femeile erau marginalizate si neincluse in expozitii, chiar daca erau foarte talentate. Si totusi, Romania a avut si pioniere la acest capitol, Cecilia Cutescu-Storck, care a absolvit Academia de Arte din Paris, avand prima sa expozitie personala chiar in capitala Frantei, in 1905. Iar la revenirea in tara a devenit prima femeie profesoara la o academie de arta din Europa (a inceput cariera pedagogica in 1916, la Academia de Belle Arte din Bucuresti). Cecilia Cutescu-Storck este si cea care a infiintat, impreuna cu Nina Arbore si Olga Greceanu – „Asociatia Femeilor Pictore si Sculptore”. Un alt nume care apare in istoria feminina a artelor frumoase din Romania este cel al Elenei Muresianu (o alta stra-matusa de-ale mele) – prima pictorita romana care a studiat artele frumoase (a absolvit, la Viena, in 1888, Scoala pentru Arta si Industrie).

Dar acum sa revenim in zilele noastre si va invit sa descoperiti urmatoarele artiste si galeriile unde puteti sa le vedeti creatiile:

„Laboratoriya” – Andreea Ilie – Jecza Gallery

E singura expozitie personala din acest articol dar si prima expozitie a Andreei Ilie la nou deschisa Galerie Jecza din Bucuresti, asa ca am fost foarte curios sa vad cum interpreteaza aceasta lumea. Si sa stiti ca Andreea Ilie ne pune in fata o oglinda, care ne obliga sa ne raspundem la intrebarea: „ce se intampla cu obiectele si mesajele unei ideologii, atunci cand aceasta dispare?”. Asta pentru ca expozitia sa, intitulata „Laboratoriya”, se intorce asupra mitului „omului nou” urmarit de ideologia comunista, in special in fosta Uniune Sovietica, dar care a avut un ecou destul de puternic in toate tarile din aceasta parte a „Cortinei de Fier”. Si pentru a analiza aceasta perioada, se focuseaza, intr-un demers aproape sociologic, asupra copiilor epocii, cei care erau „programati” de partidul comunist sa devina „oameni noi”.

„Acest program estetic, inradacinat in avangarda constructivista, se manifesta cel mai avid in locurile de joaca, unde rachetele si sferele din otel actioneaza ca o propaganda cristalizata, transpunand utopia cosmica a cursei spatiale in aparate de joaca. De la mozaicurile monumentale din Chisinau la teatrele de papusi din Taskent, aceste structuri au fost proiectate pentru a forma perceptia spatiala a copilului si a insufla un sentiment de optimism in degradare”, se spune in prezentarea acestei expozitii pe care o puteti vedea in spatiul de la Casa Presei Libere pana pe 4 aprilie. Recunosc, pentru mine aceasta expozitie a avut un ecou foarte special, pentru ca am parcurs primii mei ani in perioada comunista a Romaniei, asa ca toate simbolurile reinterpretate de Andreea Ilie erau prezente undeva in memorie. Tocmai de aceea am apreciat demersul ei, pe care l-as numi aproape arheologic, insa unul care nu sapa, fizic, in scoarta pamantului, pentru a ne descoperi resturi ale unor civilizatii si ideologii, ci unul care ne pune, intr-un mod aproape poetic, in fata unei lumi care s-a sfarsit definitiv, intr-un trecut nu foarte indepartat.

Mai multe despre expozitia „Laboratoriya” a Andreei Ilie, dar si despre programul de la Jecza Gallery puteti citi AICI.

„Peelings” – Expozitie de grup – „Scanteia+”

In acelasi spatiu de la Casa Presei Libere am descoperit si expozitia din cadrul Galeriei „Scanteia+”, expozitie intitulata „Peelings” si care reuneste lucrarile a patru artiste romane contemporane. Expozitia este la randul sau curatoriata tot de o femeie, Roxana Morar, iar lucrarile expuse au fost create de Ana Ionescu, Ana Petrovici, Alexandra Mocan si Thea Lazar. Un demers ce ne pune in fata patru feluri de a arata lumea in continua transformare si adaptare. FIe ca vorbim de sculpturile Anei Petrovici sau cele ale Ionescu, de instalatiile video semnate de Alexandra Mocan sau Thea Lazar, toate ne arata in moduri diferite cum fragilitatea se transforma in putere sau intr-un exercitiu de intelegere a implacabilei trecerii a timpului.

Ana Ionescu – „If I go up, I must come down”
Ana Petrovici – „Constant craving”
Alexandra Mocan – „Snooze” – instalatie video (detaliu)
Thea Lazar – „Pressed Leaves and Brittle Petals” – instalatie video

Ma bucur ca am prins ultimul weekend al acestei expozitii, dar ea mai este deschisa pana pe 12 aprilie, la Scanteia+. Detalii despre programul galeriei si evenimentele viitoare, gasiti AICI.

„Fictional Realities” – Expozitie de grup – Galeria Kulterra

Intr-unul din cele mai cool spatii expozitionale din Bucuresti, la Galeria Kulterra, din apropierea CIsmigiului, am gasit o expozitie tare frumoasa, ce reuneste sapte artisti. Iar intre ei am remarcat si trei artiste tinere ale caror lucrari le-am mai vazut si cu alte ocazii, asa ca am fost tare bucuros sa le regasesc aici. Daca primele doua expozitii descrise mai sus, faceau un fel de munca arheologica, cea de la Galeria Kulterra vine sa construiasca lumi. Fictionale, desigur, dar care si ele au, ca orice basm sau legenda, un sambure de adevar. „Creatorii vizuali reuniți în această expoziție chestionează limita dintre ceea ce este văzut și ceea ce este, sau urmează să fie construit prin gândul artistului. Rezultatul devine un teritoriu al ficțiunii mentale, o lume care nu imită, ci transformă, unde realul prin mimesis, se amestecă cu proiecția, poiesis, memoria și imaginația deschid, pe suportul artistic, posibilitatea construirii unei lumi noi traversând starea de catharsis„, se spune in prezentarea acestei expozitii, ce mai e deschisa pana pe 14 martie. Eu am remarcat aici, in mod special, lucrarile textile – „plapumioarele” Ralucai Ilaria Demetrescu, ce reinterpreteaza in mod personal modelele feminine din fotografiile lui Helmut Newton, dar si capetele de copii, din ceramica, ale Rebecai Ulici, repetate la infinit. Mi-au atras atentia si picturile semnate de Ana Maria Dranga, ce surprind o fetita cu suflet batran, surprinsa in compania unei pisici, intr-un interior de biserica. O fetita care traverseaza culturi diferite, dar ramanan aceeasi, cumva inchisa intr-o proprie lume pe care nu o lasa sa se dezvaluie.

In expozitia de la Kulterra mai puteti vedea si lucrari semnate de Heidi Tradnik, Roxana Ajder, Bogdan Negulescu sau Robert Lorincz. Si daca aveti timp saptamana viitoare, va indemn sa mergeti sa vedeti „Fictional Realities” – daca nu ati ajuns inca aici. Mai multe despre program puteti afla de pe site-ul galeriei, AICI.

Recunosc, dupa acest maraton prin galeriile de arta din Bucuresti ca am fost foarte placut impresionat de prezenta feminina de pe simeze. Sunt curios ce parere ar fi avut stra-stra matusa mea, Elena Muresianu, o pioniera a feminismului in lumea artistica, dar si Cecilia Cutescu-Storck, despre felul in care arta realizata de femei este acum o constanta in toate marile expozitii si muzee. Si aici nu ma refer doar la Romania, ci la intreaga lume – va reamintesc ca abia acum o saptamana va povesteam AICI despre extraordinara retrospectiva Marina Abramovic de la Albertina Modern din Viena.

LOve,

O.